Gastronomia e solidariedade

"Não importa quem você é. Importa o que você faz." É nesse espírito que as Voluntárias Pela Vida, grupo conhecido pela realização de ações beneficentes cuja renda é revertida totalmente às causas que apoiam, realizarão mais um evento em prol do bem e de uma Porto Alegre melhor. 

   

Ana Paula Vasconcelos Ribeiro, Mariana Araújo dos Santos Chies e Bettina Becker

No dia 27 de novembro de 2016, a partir das 12h, as integrantes do grupo estarão recebendo cerca de 700 convidados para a "Feijoada das Voluntárias Pela Vida", que será realizada na Casa NTX e contará com show da dupla Victor e Leo - que fará sua apresentação de forma voluntária - além de outras surpresas.

  

Josiane Nogueira de Castro, Claudia Bartelle e Helena Dahne Bartelle

Com cardápio assinado pelo Chef Lúcio, as mesas estão sendo vendidas no valor R$ 10.000,00 e R$ 5.000,00 e ingressos individuais no valor de R$ 500,00. A renda será revertida 100% para as despesas da Casa de Apoio Madre Ana - espaço cuja missão é acolher familiares e pacientes que vem de do interior do RS e de todos os estados brasileiros onde os hospitais não atendem casos de alta complexidade.

  

Marina Sirotsky, Nora Livonius Teixeira e Karla Johanpetter

Os convidados também poderão desfrutar de uma ilha de caipiras do Dudu das Caipiras e mesa de doces produzida pela Mimos & Co. Para beber, será oferecido cerveja, água mineral e refrigerante. Os ingressos estão à venda na My Ticket, localizada na Rua Padre Chagas, 327 - Moinhos de Vento, Porto Alegre. Pagamento em dinheiro ou cartão de crédito ou débito.

 

Zulma Veloz e Sabrina Lopes Ribeiro

Atualmente, fazem parte do grupo Voluntárias Pela Vida: Ana Paula Vasconcellos Ribeiro, Bettina Becker, Claudia Nubia Warken Bartelle, Helena Dahne Bartelle, Josiane Nogueira de Castro, Karla Johanpetter, Mariana Araújo Santos Chies, Marina Sirotsky, Nora Livonius Teixeira, Renata Callage, Rosana da Silveira, Sabrina Lopes Ribeiro, Scheila Vontobel e Zulma Veloz. 

 

Scheila Vontobel e Rosana da Silveira

"Nada substitui estar perto. Quando estamos juntos, multiplicamos energia, sentimento, carinho. Estar com quem se ama faz os momentos bons serem inesquecíveis. Mas também tem o poder de amenizar qualquer dificuldade. É por isso que estamos contando com seu apoio. Queremos você junto com a gente para unir forças por uma causa muito importante. E mostrar que, perto, somos muito mais fortes."

@voluntariaspelavida

Fotos: Reprodução/Nattan Carvalho

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Eventos culturais da semana

Confira os eventos na Agenda Bendita desta semana!

Marque na sua agenda e não deixe de conferir os espetáculos desta semana em Porto Alegre!

Teatro

Com temporada de estreia marcada para o dia 15 de novembro no Teatro do Centro Histórico Cultural Santa Casa, o espetáculo Como Gostais é uma homenagem aos 400 anos da morte de William Shakespeare e conta com a direção de Daniel Fraga.

Como Gostais é uma das peças menos conhecidas no Brasil do autor britânico. No entanto, permanece entre uma de suas obras mais admiradas pelos entusiastas da pena do bardo inglês. Talvez essa seja uma das peças shakespeareanas em que o amor é tratado em toda a sua beleza, grandeza, ironia e maturidade. Da mesma forma é uma de suas obras em que o feminino aparece em um protagonismo ímpar na história da literatura antiga. 

De acordo com Fraga, o projeto também engloba uma pesquisa sobre a arte do ator. "A ausência de montagens sobre textos clássicos torna cada vez mais distante a preparação de atores para enfrentar a construção de personagens complexos e o domínio de textos mais rebuscados. Nesta era em que a tecnologia toma o espaço que já foi dedicado ao encontro autêntico entre seres humanos, esta trupe percebe como a humanidade de Shakespeare ainda tem muito a dizer", revela.

A trilha sonora tem assinatura de Rodrigo Trujillo, Augusto Stern e Fernando Efron, da banda Fantomaticos. O grupo também promove durante os dias de temporada três oficinas abertas ao público, com inscrições a R$ 50,00. As apresentações seguem até o dia 20 de novembro, com ingressos a R$ 30,00 antecipados pelo site kickante.com.br/campanhas/como-gostais  até 11 de novembro e R$ 40,00 no local.

Foto:Jean Pierre Kruze

Dança

Estreia no dia 18 de novembro o novo espetáculo da Muovere Cia de Dança Contemporânea, que em 2016 completa 27 anos de trajetória. Choking integra o projeto Webcoreô, contemplado pelo Prêmio Funarte de Dança Klauss Vianna 2014.

O espetáculo de dança, é um "estudo" atravessado por interfaces digitais e criado a partir de questionamentos sobre as relações estabelecidas entre realidade e ficção na interação cotidiana com a internet. Choking apresenta um conjunto de peças coreográficas que dialogam sobre noções de violência, movimento, sincronismo e anacronismo, perpassando o referencial imagético e sensível criado pela Cia Muovere ao longo de seus 27 anos.

Em que medida a internet, a web e os dispositivos interferem no movimento artístico do corpo?   Choking é composto de episódios, onde as camadas se trançam, em tempo real, nas variações de tempo e distância do espaço teatral. Segundo Jussara Miranda, diretora da companhia e do espetáculo, o ponto de partida da criação se baseia na questão da dança moribunda. Trata-se da dança das bordas, ou aquela que atrai nosso olhar para as ocorrências fora da zona de maior atenção. Para a Muovere, a dança moribunda trilhou no compasso da criação e montagem como um fio condutor, sobre "qual é a sua dança?", um dos questionamentos que guia o desenvolvimento do projeto Webcoreô, que também contou com um seminário sobre tecnologia, dança e corpo, por Ivani Santana.

"O interesse de trabalhar com a dança com mediação tecnológica foca na experiência sensorial e perceptiva a que se propõe o espetáculo, e não no uso de dispositivos, por si. A tecnologia está em Choking para potencializar nossas escolhas, ideias e pensamentos", afirma. "Choking é um espetáculo-estudo. Criado a várias mãos investiu no campo das possibilidades, onde cada integrante da equipe tem sua parte de colaboração", comenta Jussara.

O espetáculo acontece nos dias 18 e 19 de novembro, às 20h e às 19h no dia 20 de novembro. A entrada é franca, as senhas serão distribuídas 30 minutos antes da apresentação, até a lotação do auditório (89 lugares), localizadao na Rua João Caetano, 440, no bairro Três Figueiras em Porto Alegre mais informações pelo telefone (51) 3533-5700.

Foto:Cristina Lima

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Espetáculo terá entrada franca no próximo fim de semana em Porto Alegre

O espetáculo Abobrinhas Recheadas – O Jogo, da Macarenando Dance Concept, tem duas apresentações gratuitas nos dias 12 e 13 de novembro, dentro da programação da II Mostra de Artes Cênicas e Música do Teatro Glênio Peres, uma realização da Câmara Municipal de Porto Alegre.

O único espetáculo de Stand-Up Dance Comedy do RS apresenta coreografias criadas a partir da mímica de letras de músicas famosas, que vão de Chico Buarque a Valesca Popozuda, passando por canções como Construção, Show das Poderosas, Emoções e Faroeste Caboclo, além dos hits regionais como Amigo Punk e Porto Alegre é Demais!

Tendo recebido quatro indicações ao Prêmio Açorianos de Dança 2009, venceu em du

as categorias: Melhor Bailarino (Nilton Gaffrée) e Melhor Espetáculo eleito pelo Júri Popular (Prêmio RBS Cultura). Produzido pela Macarenando Dance Concept, Abobrinhas Recheadas – O Jogo explora a união da dança e do humor e colabora na aproximação do público com as artes cênicas.

Segundo o dramaturgista da Macarenando Dance Concept, Gui Malgarizi, "o arranjo coreográfico de elementos comuns da cultura permite explorarmos a comicidade cênica da dança, trazendo diferentes formas de questionamento do corpo, da cultura pop, da mídia, da política. Com humor, aproximamos o público da dança e fomentamos a formação de plateias na área".

As apresentações acontecem às 20h, no Teatro Glênio Peres (Av. Loureiro da Silva, 255), com retirada de senhas a partir do dia 08 de novembro, no local.

Abobrinhas Recheadas – O Jogo

II Mostra de Artes Cênicas e Música do Teatro Glênio Peres

12 e 13 de novembro, 20h

Teatro Glênio Peres (Avenida Loureiro da Silva, 255 – entrada pelo pórtico da Câmara – térreo)

Entrada Franca

As senhas serão distribuídas no dia 08 de novembro, sendo uma senha por pessoa. A partir do dia 09 de novembro, havendo sobra, as senhas continuarão a ser distribuídas até a hora do espetáculo, em qualquer quantidade por pessoa.

Duração: 60 minutos

Classificação Etária: Livre

Direção e coreografia: Diego Mac e Gui Malgarizi

Bailarinos: Daniela Aquino, Diego Mac, Juliana Rutkowski e Nilton Gaffree

Produção: Sandra Santos

Iluminação: Gui Malgarizi e Sandra Santos

Assessoria de imprensa: Bruna Paulin – Assessoria de Flor em Flor

Realização: Câmara Municipal de Porto Alegre

Foto: Reprodução/Gui Malgarizi

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Moda e música na Zona Sul da capital

Evento reunirá marcas de moda independente, shows, painéis, workshops e gastronomia no fim de semana

A primeira edição itinerante da Open_Feira de Design realizada pela Maria Cultura  tem foco no design de moda. A edição multiatividades vai ocupar uma mansão histórica no bairro Assunção, em frente ao Guaíba, na Zona Sul de Porto Alegre, no sábado, 05 de novembro. A casa dos anos 1940 que hoje está desocupada, pertenceu à família Thiesen e mantém sua estrutura original, com mais de 500m2 e um imenso jardim que a circunda.

O evento celebra a moda independente trazendo as melhores marcas relacionadas ao universo do design de moda incluindo convidados de todo o Estado, Santa Catarina e São Paulo, além de muito conteúdo na área e experiências que serão oferecidas nas dependências da casa.

No jardim, uma oficina de croquis, para quem já deu os primeiros passos no universo da moda. Em uma sala especial serão oferecidos painéis com marcas que já estão no mercado, a Matiz (moda infantil sem gênero), a Calleya (mochilas com capuz), a ENKB (marca paulista de moda masculina) e a Ada (marca local que pensa o vestir feminino sob a ótica da praticidade e do máximo conforto). Também serão oferecidas pela Escola de Moda da Unisinos, patrocinadora do evento, atividades que refletem sobre o mercado atual da moda. 

O jardim também receberá shows das bandas Acústico Rockfeller (18h) e Moho (19h30). O embalo sonoro de todo o evento ficará sob o comando de Rodrigo de Oliveira e Camila Kehl, locutores da Rádio Unisinos.

A Open_Moda inicia às 14h, com ingressos a R$ 5,00 na Av. Guaíba 4126 - Porto Alegre. Mais informações: www.openfeiradesign.com

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Cinemateca Capitólio recebe festival cinematográfico na capital

A edição de 2016 do Cine Esquema Novo – Arte Audiovisual Brasileira chega oficialmente a Porto Alegre nos dias 03 a 10 de novembro, com exibições gratuitas de filmes e instalações que serão apresentados na Cinemateca Capitólio, sede oficial do festival, Goethe-Institut Porto Alegre e Instituto Ling. Na semana que antecede as atividades, a equipe curatorial convida o público a olhar para cima: nos últimos dias de outubro, o CEN visitará alguns amigos do evento para realizar miniencontros com projeções de filmes e vinhetas nas paredes dos prédios vizinhos. 

Com quase 600 inscritos, o festival que desde 2003 promove a diversidade da imagem através do conceito de Arte Audiovisual - uma proposta capaz de englobar tanto a ideia do cinema quanto das artes visuais, volta ser anual e competitivo. Das 44 obras selecionadas naCompetitiva Brasil, 32 serão exibidas na sala da Cinemateca Capitólio e 12 em ambientes fora da sala de cinema, no formato de videoinstalações, projeções e performances (ver lista completa e sinopses abaixo). Serão mais de 35 horas de programação.

Produção gaúcha em alta 

Não foram poucas as vezes em que a curadoria do evento teve que dar explicações devido à escassa participação de gaúchos no festival. Em 2016, o CEN está inundado por quatorze trabalhos de realizadores por aqui instalados ou que daqui brotaram e foram filmar o mundo. Muitas dessas obras são assumidamente reflexo da convivência destes realizadores com a diversidade das onze edições do CEN. Destaque para o longa Rifle, de Davi Pretto, premiado recentemente no Festival de Brasília, o curta Sesmaria, dirigido por Gabriela Richter Lamas e vencedor de quatro prêmios no Festival de Gramado, o trabalho Superquadra Saci, do artista gaúcho radicado em Recife Cristiano Lenhardt, que faz a abertura do CEN (e que também pode ser conferido na 32ª Bienal de São Paulo com as obras Uma coluna e Trair a espécie) e o longa Muito Romântico, exibido na mostra Forum Expanded da Berlinale 2016 e dirigido pelo duo baseado em Berlim, Melissa Dullius & Gustavo Jahn.

Um audiovisual cada vez mais político

Como era de se esperar, a produção nacional exibida na seleção no CEN 2016 aborda por diversas vezes as diferentes questões sociais e políticas que marcam a agenda brasileira. Este contexto está bem representado no festival este ano, com filmes e instalações que trazem temas como os protestos que tomaram o país (Jovens Infelizes ou um Homem que Grita não é um Urso que Dança, ​de Thiago B. Mendonça e Da Janela pra Consolação, d​e Dellani Lima); questões indígenas (Abigail, de Isabel Penoni e Valentina Homem, ​GRIN, de Roney Freitas e Isael Maxakali e o polêmico Antes o Tempo não Acabava, ​d​e Sergio Andrade e Fábio Baldo; ocupações urbanas (O Teto Sobre Nós, dirigido por Bruno Carboni); o ocaso das ​migrações (Para Aylan​, de Jacson Dias e Maick Hannder); a opressão exercida sobre as mulheres (Why not be Beatiful?​, de Sabrina Luna); e, sempre presentes, mas de forma ​cada vez mais madura e criativa, as questões LGBT​, sexualidades e suas  liberdades (A Cidade do Futuro​, de Cláudio Marques e Marília Hughes, O Último Dia Antes de Zanzibar​, de Filipe Matzembacher e Marcio Reolon​ e Antes o tempo não acabava).

Destaques em Cannes e Berlim

Trabalhos exibidos nos dois maiores festivais do mundo ganham destaque na Competitiva Brasil do CEN 2016. São os casos de Cinema Novo, dirigido por Eryk Rocha, filme-ensaio premiado com o Olho de Ouro em Cannes; A Moça que Dançou com o Diabo, de João Paulo Miranda Maria, que recebeu o Prêmio Especial do Júri na competição pela Palma de Ouro em Cannes; Abigail, exibido na Quinzena dos Realizadores do mesmo festival; Muito Romântico, dos gaúchos da DISTRUKTUR, Melissa Dullius e Gustavo Jahn, artistas radicados em Berlim e que exibiram seu filme autoreferencial na BERLINALE 2016, assim como Antes o Tempo não Acabava, que esteve no Panoramade Berlim.

Resistência em película no Goethe-Institut

Este ano, ao mesmo tempo em que exibe obras absolutamente contemporâneas no formato digital, o CEN 2016 faz um importante mergulho no universo da película, na busca de discutir a manutenção de técnicas analógicas na imagem em movimento, através da difusão, preservação e experimentação com as possibilidades estéticas que o trabalho em película permite ao artista. As obras internacionais que integram a programação da mostra Resistência em Película (ver programação completa e sinopses abaixo) são de curadoria da produtora Pátio Vazio. Além das mostras focadas em dois importantes artist-run film labs da Europa, o LaborBerlin (Alemanha) e o Worm.Filmwerkplaats (Holanda), um outro programa em 16mm será exibido no festival deste ano, focado no trabalho do duo OJOBOCA. O duo composto por Anja Dornieden (Alemanha) e Juan David González Monroy (Colômbia) residentes em Berlim, vem a Porto Alegre a convite do Goethe-Institut e German Films para apresentar seus trabalhos, ministrar a oficina Traces of Colored Light(ver serviço completo abaixo) de revelação e copiagem manual em 16mm (que ocorrerá durante dois dias no Instituto de Artes - UFRGS), além de uma conversa com o público sobre o trabalho que desenvolvem no duo e de sua experiência como membros do LaborBerlin. Os encontros ocorrem das 10 às 16h, nos dias 07 e 08 de novembro, no Instituto de Artes da UFRGS. São oferecidas 10 vagas. As inscrições custam R$ 60,00 e devem ser realizadas por este link: https://goo.gl/forms/Gb80nFxgCXJwG1lf1

Gestão de Acervos Audiovisuais + Acervo CEN disponível ao público

Uma das primeiras atividades da programação oficial do CEN 2016 inicia às 14h do dia 03 de novembro, na Sala Multimídia da Cinemateca Capitólio: o curso Gestão de Acervos Audiovisuais (ver serviço e programa completo abaixo), ministrado por Fernanda Coelho. Especialista em conservação audiovisual, Fernanda foi por quinze anos a Coordenadora de Preservação da Cinemateca Brasileira e apresenta durante três dias temas como noções básicas de museologia, tipologia de documentos audiovisuais, conservação de documentos, entre outros. Os encontros ocorrem das 14h às 18h no dia 03, e das 14h às 21h nos dias 04 e 05. São oferecidas 20 vagas. As inscrições custam R$ 200,00 e devem ser realizadas através deste link: https://goo.gl/forms/DKdgqsOoblkhx9ef2. A oficina acontece em correalização com o Programa de Alfabetização Audiovisual do MINC e a Coordenação de Cinema, Vídeo e Foto da Prefeitura de Porto Alegre.

Outra novidade desta edição é o Acervo do CEN disponível ao público. Milhares de filmes inscritos e exibidos no festival desde 2003 estão preservados na Cinemateca Capitólio para pesquisa e visionamento.

Audiovisual em Curso

A programação também conta com uma mostra de cinema universitário gaúcho que terá curadoria de estudantes de seis cursos de graduação de quatro instituições do RS: UFRGS (FABICO e Instituto de Artes), PUCRS (TECCINE), Unisinos (CRAV) e UFPel (Audiovisual e Animação). Intitulada Audiovisual em Curso, a mostra reunirá obras selecionadas pelos alunos que participaram de workshop de curadoria ministrado pelos curadores do CEN, Gustavo Spolidoro e Jaqueline Beltrame e a participação do Programador e Crítico Marcus Mello. A exibição das produções e os debates com os coordenadores dos cursos participantes ocorrerão no sábado, 05 de novembro, no Goethe-Institut Porto Alegre, das 14h às 18h.

Premiação CEN 2016

O evento de divulgação dos vencedores da Competitiva Brasil ocorre na quinta-feira, 10 de novembro, na Cinemateca Capitólio às 21h, com prêmios em serviços oferecidos por Kiko Ferraz Studios, Lilit Laboratório Digital, Psycho N' Look e Locall, para o trabalho vencedor do Grande Prêmio Cine Esquema Novo.

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Evento de capacitação para mulheres acontece no sábado em Porto Alegre

Com a parceria da Revista Bendita, acontece neste sábado, a partir das 13 horas, na sede Riachuelo da FADERGS, o Projeto Líderes: um evento para mulheres empreendedoras a frente de seus negócios e que desejam fazer contatos profissionais de qualidade e agregar conteúdo de valor para o crescimento pessoal e profissional.

Link no Facebook: Projeto Líderes

Capacitação, Networking e Empoderamento para empresárias e lideranças femininas

O evento tem como objetivo proporcionar conteúdo que contribua para o desenvolvimento profissional e pessoal das participantes; inspirar mulheres na realização de ações empreendedoras e inovação na empresa, profissão ou área de atuação; construir e fortalecer parcerias e promover a colaboração entre mulheres.

Para mais informações clique aqui.

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Cássia Eller – O Musical chega a Porto Alegre na última semana de outubro

Chega a Porto Alegre nos dias 28, 29 e 30 de outubro o espetáculo Cássia Eller – O Musical. Primeira produção do gênero a circular em todas as capitais do Brasil, a montagem já foi assistida por mais de 100 mil espectadores e tem patrocínio do Ministério da Cultura e Banco do Brasil Seguridade. Porto Alegre será a última capital a receber o projeto, que destaca a carreira de uma das vozes mais marcantes da MPB.

Com direção de João Fonseca e Viniciús Arneiro, idealização de Gustavo Nunes, produção da Turbilhão de Ideias Entretenimento, direção musical de Lan Lanh e texto de Patrícia Andrade, o musical conta a história da compositora e cantora antes do início de sua carreira musical e acompanha toda sua trajetória. O roteiro, com 39 canções, passeia desde uma criação autoral quase obscura, como Flor do Sol, até algumas canções que ficaram imortalizadas por Cássia, como Malandragem (Cazuza/Frejat), Socorro (Arnaldo Antunes/Alice Ruiz) e Por Enquanto (Renato Russo). O amigo Nando Reis, que é também personagem do espetáculo, comparece com várias composições no repertório, como All Star, O Segundo Sol, Relicário, Luz dos Olhos e E.C.T., entre outras. 

O papel-título é interpretado por Tacy de Campos, atriz e cantora de Curitiba que foi escolhida entre mais de 1000 candidatas que se inscreveram para as audições, quando foi definido também todo o elenco, que conta com Eline Porto, Emerson Espíndola, Juliane Bodini, Jana Figarella, Jandir Ferrari e Thainá Gallo. Os diretores João Fonseca e Viniciús Arneiro não poupam elogios à protagonista: "Tacy é sensacional, muito inteligente e intuitiva, além de ter uma voz incrível", exalta João. "Ela surpreendeu a todos e, antes mesmo dela cantar, já estávamos magnetizados pela figura tímida e doce que ela é. Ao final da primeira música, ficamos um pouco em silêncio, admirados com o que estava diante de nós. Existem algumas semelhanças entre ela e a Cássia e foi essa pureza de estado que nos arrebatou", complementa Viniciús.  

Para João Fonseca, esse é um espetáculo diferente dos musicais biográficos que ele dirigiu anteriormente (sobre Tim Maia e Cazuza). "É focado no essencial, simples e teatral como a própria Cássia. Apenas cadeiras, os atores e os músicos. A Márcia Rubin elaborou uma coreografia diferente, não é uma dança convencional, mas uma movimentação coreográfica", acrescenta. 

A banda é formada por Felipe Caneca (pianista), Pedro Coelho (baixista), Diogo Viola (guitarrista), Mauricio Braga (baterista) e Fernando Caneca (violonista). As apresentações ocorrem no Theatro São Pedro, com sessões na sexta-feira às 21h, sábado às 17h e 21h e domingo às 18h com ingressos entre R$25 e R$100 à venda na bilheteria do local e pelo site compreingressos.com e descontos para clientes Banco do Brasil Seguridade, detentores de seguros, previdência ou captalização do Banco do Brasil.

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Artistas participam de bate-papo durante mostra em Porto Alegre

Evento com entrada franca reúne a curadora Ana Zavadil e as artistas Angelica Neumaier e Odete Calderan

O bate-papo será neste sábado, 01 de outubro, a partir das 11h30, no LabART 760 e tem  entrada franca. O evento reúne a curadora Ana Zavadil e as artistas Angelica Neumaier e Odete Calderan, que compõem a mostra Tecer no Tempo (Experiência 3), que segue em cartaz até 25 de outubro. A mediação fica por conta da jornalista Vitória Famer.

 Angelica Neumaier é uma herdeira da pintura e constrói seus trabalhos com base na formalização recorrente da tradição construtivista, pois as pinturas abandonam o suporte tradicional, mas não as formas. Seu processo é construído aos poucos, o ritmo é definido a partir das camadas de materiais e, "quando nos colocamos a uma determinada distância, é possível perceber os movimentos ali contidos", revela Ana. A última ação é transformar a pintura em um objeto. Para isso, é emoldurada ou acolchoada com fibra para que ganhe espessura. Ao ganhar um corpo, essa pintura se caracteriza por se impregnar de cores que vão do amarelo até chegarem ao ocre e dourado.

Odete Calderan tem sua trajetória marcada pelo fazer cerâmico. Seus trabalhos conceituais encontram seu potencial criativo nas formas esféricas. A dedicação a essa técnica trouxe novas questões ao seu trabalho, tecendo novas relações entre o material e os conceitos que tomam corpo em suas pesquisas. A apropriação também é um conceito usado por Calderan, pois, no trabalho Inventário para Terras, a sua construção é feita por meio de uma rede de colaboradores. As terras que vão nos pequenos vidros são enviadas por amigos e pessoas de todas as partes. Segundo a curadora, os outros trabalhos selecionados de Odete permitem que o olhar atravesse a história da arte, "já que a cerâmica é secular; no entanto, a proposta da artista neste espaço é muito atual, pelo fato de abranger o colecionismo, a apropriação e a repetição do gesto".

 O evento também contará com a presença do curador e historiador Marcio Tavares, que assina a próxima mostra do espaço, com inauguração no dia 29 de outubro.Experiência 4 contará com obras de Marcelo Armani, Shirley Paes Leme e Ding Musa, entre outros nomes.

Bate-papo com Ana Zavadil e artistas da mostra Tecer no Tempo (Experiência 3)

Sábado, 01 de outubro, 11h30

Marechal Floriano, 760 – Centro Histórico, Porto Alegre

Contato: labart760@gmail.com

Telefone: (51) 35162259

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Chegou a Primavera!

A primavera de 2016 começa no dia 22 de setembro, quinta-feira, às 11h21 (horário de Brasília). Neste dia, ocorre o segundo equinócio deste ano: quando o dia e a noite tem a mesma duração. As estações do ano são fenômenos naturais e ocorrem por causa da inclinação do eixo da Terra em relação ao plano de sua órbita em torno do Sol.

O instante exato do início de uma estação do ano é determinado por uma posição específica da Terra em sua órbita, como explica a pesquisadora Josina Nascimento, da Coordenação de Astronomia e Astrofísica do Observatório Nacional. “Em astronomia, nós estudamos o movimento dos astros tendo a Terra como referencial. Nesse referencial, nós construímos a esfera celeste, cujo equador é uma continuação do equador terrestre. Assim, o Sol faz um caminho na esfera celeste, que chamamos de eclíptica. Nessa perspectiva, quando o Sol chega à linha do equador celeste, indo de norte para sul na esfera celeste, é equinócio de primavera no Hemisfério Sul e de outono no Hemisfério Norte.”

A maneira como os raios solares incidem nos hemisférios marca as estações do ano e, além da temperatura, um dos efeitos que evidencia as estações é o comprimento do dia, ou seja, a quantidade de tempo que o Sol fica acima do horizonte. Esse efeito praticamente não existe nas regiões próximas do equador terrestre e é cada vez mais evidente quanto mais nos afastamos do equador terrestre. Agora, no início da primavera, os dias terão o mesmo comprimento das noites, mas no hemisfério sul, os dias vão ficando cada vez maiores e as noites cada vez menores, até o maior dia do ano que ocorre no início do verão,  sendo nesse ano no dia 21 de dezembro às 7h44min, hora de Brasília.

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As Fantásticas Aventuras de um Menino que Lia Livros ganha os palcos do RS em setembro

A Destemperados Cia de Teatro iniciará no dia 22 de setembro próximo a turnê do espetáculo teatral As Fantásticas Aventuras de um Menino que Lia Livros por quatro cidades gaúchas.  As contempladas são: Soledade (23), Carazinho (26), Ijuí (28) e Erechim (30). As apresentações irão ocorrer em dois horários, às 9h30min e às 14h30min, com entrada franca (confira locais no Serviço).

Faz parte da programação do projeto o workshop Técnicas de Picadeiro para um Palhaço, ministrada pelo ator e diretor Tuta Camargo, em Soledade (22), Carazinho (27), Ijuí (28) e Erechim (29). Será distribuído para as escolas participantes o livro A menina que podia voar de Vinícius Linné. O projeto tem financiamento do Governo do Estado do Rio Grande do Sul/ Secretaria de Estado de Cultura/ Pró-Cultura RS, com recursos do Fundo de Apoio à Cultura, Lei n° 13.490/10.

O espetáculo As Fantásticas Aventuras de um Menino que Lia Livros tem como referência a crônica O menino que Lia Livros, do escritor gaúcho Vinicius Linné, autor do blog Anjo Maldito. A concepção cênica do espetáculo engloba técnicas de clown, teatro de rua e teatro de objetos, em uma linguagem acessível, comunicativa e lúdica. A cena é desenvolvida pelos atores Anderson Balhero e Yuri Niederauer sobre um tablado, cujo piso é desenhado em espaços preto e branco, com alçapões camuflados. O palco representa a imaginação de um menino. Adereços e objetos cênicos coloridos são retirados dos alçapões e utilizados pelos atores que, vestidos com peças neutras em tons de branco e cinza, dão vida às aventuras do imaginário do menino.

Ainda compõem o espetáculo as músicas compostas por Anderson Balhero e executadas ao vivo pelos atores, com o apoio de instrumentos. As cantigas de roda são interpretadas de forma nada habitual e divertidas. No palco, os artistas desenvolvem brincadeiras antigas e usam brinquedos feitos com materiais do cotidiano. Partem da utilização do teatro de objetos como uma das fontes de inspiração para a ‘contação’ das histórias desse trabalho. A utilização de elementos clownnescos pelo diretor Tuta Camargo, conhecido no meio circense como o palhaço Serragem, dá ao trabalho um colorido todo especial, que conquista e cativa a plateia.

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Instituto da Criança com Diabetes promove bazar beneficente

O ICD – Instituto da Criança com Diabetes – realizará nos dias 16 e 17 de setembro um bazar para arrecadação de fundos para a entidade.  O Instituto auxilia famílias e pacientes com diabetes a ter uma vida livre das complicações decorrentes da doença, melhorando seu controle e reduzindo internações hospitalares.

O evento acontecerá na sexta-feira (16) das 10h30 às 19h e no sábado (17) das 10h30 às 18h, na sede do ICD (Rua Álvares Cabral, 529 - Cristo Redentor - Porto Alegre). A garagem do prédio será aberta ao público e artesãos no sábado.

Serão 12 expositores apresentando seus trabalhos como: patchwork, perfumaria e aromatizadores, pintura em madeiras, mosaico, bijouterias e folheados, roupas de bebê, e alimentação. Parte da renda arrecadada pelos artesãos será doada ao Instituto da Criança com Diabetes.

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Alvin e os Esquilos e atividades gratuitas antecede o Dias das Crianças em Porto Alegre

A partir do dia 15 de setembro, as crianças que visitarem o BarraShoppingSul, em Porto Alegre, vão se divertir com o evento "ALVINNN!!! e os Esquilos", do Canal Gloob. A atividade, que fica em cartaz no shopping até o dia 09 de outubro, é destinada a crianças de 04 a 12 anos. A participação é gratuita, mediante distribuição de senhas limitadas.

"A animação 'ALVINNN!!! e Os Esquilos´ é um grande sucesso do canal. Acreditamos que as crianças se reconhecem no jeito alegre e divertido do personagem.  A atração deixa o nosso portfólio de eventos ainda mais completo e com certeza vai agradar aos fãs da atração", explica Luciane Neno, gerente de marketing do canal.

Em uma área de 154 m², os pequenos encontram atividades diversas com o espírito brincalhão do personagem, como cama elástica, gincana de pneus, skate de mola e a brincadeira "Tiro ao Alvin". O espaço também conta com uma área interativa com TV, puffs e totens com iPad, para as crianças assistirem aos episódios da animação e ainda navegar nos apps do canal; além de um painel de fotos da banda do Alvin. Ao final das atividades, os pequenos ainda ganham uma cartela de tatuagens.

E para as crianças de até quatro anos, o evento dispõe ainda do espaço Pequenos Gloobs com atividades de Risque e Rabisque para que os pais possam desfrutar desse momento Gloob ao lado de seus filhos.

"Sempre buscamos atrações inéditas que encantem e divirtam nosso público. Temos certeza que 'ALVINNN!!! e Os Esquilos´ será um grande sucesso", reforça Tânia Nascimento, gerente de marketing do BarraShoppingSul.

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Projeto de design inspirado nas feiras de Palermo acontece neste sábado em Porto Alegre

Reunir criadores independentes em uma feira aberta, ocupando o bairro Moinhos de Vento, inspirada nas feiras de Palermo em Buenos Aires: este é o objetivo da Open_Feira de Design, que promove sua oitava edição no sábado, 10 de setembro, no Pátio Ivo Rizzo, na Rua Félix da Cunha. O projeto já reuniu desde sua primeira edição, em dezembro de 2015, mais de 170 expositores e público de 13 mil pessoas. São empresas de mobiliário, decoração, acessórios, vestuário, brinquedos e roupas infantis, entre outras.

Realizada mensalmente, a feira busca trazer ao público produtos variados com foco em criações originais, a partir de uma curadoria de expositores de design selecionados por Camila Farina, diretora da Maria Cultura, que também é professora de Design de Moda e Gráfico em cursos de graduação e pós-graduação. "Promover o design independente produzido no Brasil é nosso objetivo maior, integrando nomes já conhecidos do mercado com talentosos iniciantes", revela Camila. "Quando realizamos eventos como a Open, estamos incentivando novos criadores e abrindo espaço para novos fluxos econômicos, além de estimular o consumo consciente e local", afirma. Em setembro, serão 21 expositores de design, além de opções gastronômicas. A Rádio Unisinos FM, parceira do evento, marca presença durante o dia, animando a festa com sua trilha sonora.

A Unisinos, patrocinadora do projeto, apresenta a cada edição um designer convidado. O destaque deste mês é a marca de moda transformável OMINIMO, que desenvolve roupas femininas em que a pessoa pode definir a melhor forma de se vestir, tendo em uma mesma peça, várias opções de modelos. A marca lançada em março tem produção local e pequena, assinada pelo designer Rafael Körbes.

O conceito gráfico de setembro, que vem em um clima bem primaveril, foi desenvolvido pela designer Antonella Vanoni. "O DNA da feira é de dar espaço a novos designers e proporcionar a oportunidade de interagiram com nomes mais conhecidos no mercado", comenta Camila.O cartaz e o postal com a arte de Antonella serão distribuídos gratuitamente aos visitantes.

A Open_Feira de Design tem entrada franca e ocorre das 11h às 20h, sempre no segundo sábado do mês. Possibilidade de troca de data em caso de chuva. Fique por dentro da programação openfeiradesign.com //facebook.com/openfeiradesign

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Exposição Rememórias celebra 60 anos de carreira de Clara Pechansky

Clara Pechansky celebra seis décadas de dedicação às artes visuais com a exposição “Rememórias”. A mostra comemorativa recebida pelo MARGS, ocupa as cinco salas do segundo andar do museu.

A mostra é estruturada com obras de cinco personagens criados pela artista ao longo de sua trajetória. Três deles retratam diferentes faces de Clara: o Mágico, a Dama e o Quixote. Os outros dois, o General e o Candidato, abordam a situação politica do Brasil nos anos de chumbo, mas possuem surpreendente atualidade nos dias que o país está vivenciando. Essas cinco figuras permeiam toda a obra da artista, e aparecem em desenhos, gravuras e pinturas.

 

Rememórias retrata as várias combinações de personagens, com a artista utilizando diferentes suportes e técnicas que formam o mosaico dos seus 60 anos de arte. A mostra tem a curadoria das historiadoras Paula Ramos e Joana Bosak.

Durante a exposição também é possível assistir o curta metragem “Clarita” sobre a vida da artista. O filme, produzido e dirigido por Flávia Seligman, é um documentário sobre a obra e o modo de trabalhar da artista, suas impressões e referências sobre a arte e os olhares de seus pares, como os artistas Anico Herskovits, Alfredo Nicolaiewsky, Liana Timm, Miriam Tolpolar e o olhar crítico do Professor Paulo Gomes, da curadora Paula Ramos e da escritora Christina Dias.

Em paralelo a exposição haverão também sessões especiais onde convidados comentarão o filme. Confira programação abaixo:

Dia 10 de setembro, sábado:

14h00 - documentário Clarita

14h30 – sessão comentada com convidados: Christina Dias, escritora; Celso Gutfreind, médico psiquiatra e poeta; Mirna Spritzer, atriz.

Dia 14 de setembro, quarta-feira:

14h00 - documentário Clarita

14h30 - Painel sobre a obra de Clara Pechansky com: Flávia Seligman - cineasta, Mestre e Doutora em Cinema; Joana Bosak - historiadora, Mestre em História, Doutora em Literatura Comparada – curadora da mostra; Paula Ramos - Mestre e Doutora em Artes Visuais, ênfase em História, Teoria e Crítica de Arte – curadora da mostra; Paulo Gomes – crítico, curador e professor; e convidados especiais.

Dia 17 de setembro, sábado:

14h00 - documentário Clarita

14h30 – sessão comentada com os artistas plásticos: Alfredo Nicolaiewsky, Anico Herskovits, Liana Timm, Miriam Tolpolar.

Dia 25 de setembro, domingo

Encerramento da exposição

14h00 - documentário Clarita

14h30 – sessão comentada com convidados: Flávia Seligman, diretora; Joana Bosak, curadora; Paula Ramos, curadora; e convidados especiais.

Clara Pechansky é desenhista, gravadora, pintora e um nome fundamental para a história da arte.  Seus desenhos e gravuras já percorreram os cinco continentes e ilustram livros, revistas, jornais, convites, cartazes e outras peças gráficas. Sua opção pela figura humana e por temas de impacto social estão na raiz de toda a sua obra.

Nascida em Pelotas - RS, em 1936, graduou-se Bacharel em Pintura pela Escola de Belas Artes de Pelotas (UFPEL) aos 19 anos (1956). Transferiu-se para Porto Alegre em 1957. Cursou Licenciatura em Desenho e História da Arte na Faculdade de Educação da UFRGS (1972). Estudou com importantes mestres, como Aldo Locatelli, Xico Stockinger, Glenio Bianchetti, Glauco Rodrigues, Danúbio Gonçalves e Anico Herskovits. Realizou mais de 60 exposições individuais no Brasil, Alemanha, Argentina, Bélgica, Colômbia, Espanha, Estados Unidos e Holanda, mostrando pintura, desenho e gravura em galerias e museus. Representou o Brasil em mais de 100 coletivas de Desenho e Arte Gráfica em 20 países, tendo conquistado 3 prêmios internacionais. Suas obras integram coleções particulares e públicas.

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Fotojornalista inaugura exposição em parceria com estilistas gaúchos

  

Os mundos da moda e da arte caminham juntos, um exemplo desta mistura são as fotografias de paisagens, objetos e de arquitetura, da fotojornalista Andréa Graiz, que se transformaram em estampas. O trabalho se propõe a mostrar que áreas tão distintas podem ser unidas, transformadas e conectadas, originando novas possibilidades. 12 estilistas gaúchos foram desafiados a escolher uma das estampas disponíveis e criar livremente peças de vestuário. O objetivo do projeto é criar uma arte única, contemporânea e moderna.

  

Um evento inédito na Região Sul reunirá nomes expressivos da moda e da sociedade. Os estilistas participantes e que doaram seu trabalho são Adriana Kavietz, Carlos Bacchi, Eduarda Galvani, Felipe Veiga Lima, Gabriela Verri, Georgiana Fauri, João Pimenta, Juliana Pereira, Juliana Sanmartim, Rui Spohr, Sandra Ferraz e Victoria Seger. O resultado dessas criações será exposto no Shopping Iguatemi, de 02 a 30 de setembro, em 12 manequins, juntamente com a ampliação da fotografia que originou a estampa, possibilitando visualizar a transformação das imagens em algo inusitado. 

  

Nove vestidos foram feitos sob medida para mulheres da sociedade que estão participando do projeto: Cássia Kroeff - Felipe Veiga Veiga, Claudia Bartelle -  Eduarda Galvani, Claudia Wolf Ling - Rui Spohr, Dulce Helene Goettens - Adriana Kavietz, Ingrid de Kroes - Juliana Pereira, Karla Johannpeter - Greice Antes, Maria Schiavon - Juliana Sanmartin, Paula Vasconcellos - Carlos Bacchi e Scheila Vontobel - Victoria Seger.

Parte do valor arrecadado será doado para a causa das Voluntárias Pela Vida.

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Oportunidade para aprender técnicas de maquiagem

Já sabe maquiar, mas sempre acha que está faltando algo?

Quer aprender como fazer uma maquiagem de alta durabilidade?

Quer aprender mais sobre produtos, técnicas e diferentes tipos de peles?

Eis uma boa oportunidade para aperfeiçoar suas técnicas de make: a maquiadora Juliana Fochesato promove cursos e workshops, veja só!

Workshop de Auto Maquiagem (20/08) - Para as pessoas que querem aprender mais sobre como fazer uma maquiagem profissional porém em casa, com os produtos e pincéis corretos.

Introdução à Maquiagem - Módulo I (21/08)- Ingresse na área de maquiagem. Conheça quais produtos ideais para cada técnica, os pincéis e como atender as expectativas do cliente.

Especialização em Maquiagem - Módulo II (11/09) - Para experientes. Técnicas de reciclagem e durabilidade de produtos. Camuflagem da pele (tattoo, melasma, vitilígo, etc..) e mais!

A inscrição é feita após o pagamento via depósito bancário (enviar um e-mail com a foto do comprovante).

Lembrando que o aluno inscrito no Workshop de Maquiagem que indicar um amigo, você ganha um batom da MAC!

Quer mais? Indique dois amigos e ganhe um batom + um brinde surpresa especial para maquiadores!

Informações: contato@julianafochesato.com

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